戴帆（Dai Fan）是當(dāng)代全球最具爭議和影響力最為廣泛的明星建筑師，在紐約創(chuàng)立DESTROY建筑事務(wù)所，DESTROY建筑事務(wù)所有兩百名建筑師、城市規(guī)劃師 技術(shù)研究、結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)、景觀設(shè)計(jì)師組成。戴帆曾入選美國福布斯榜單，榮獲亞洲設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)、環(huán)球設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)，戴帆（Dai Fan）還擔(dān)任2017全球設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)評(píng)委、 2018亞太建筑空間設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)評(píng)委，建筑設(shè)計(jì)以結(jié)構(gòu)新奇、思想深邃、激烈見稱。戴帆在歐美建筑界享有盛名，曾多次在歐美美術(shù)館展出，并于2016年在紐約發(fā)表《宇宙宣言》個(gè)展，
ASK國家科學(xué)中心 (ASK National Science Center) ·舊金山（San Francisco）·2020
年輕建筑師都深受其影響。
北京懷柔綠龍國際生物科技產(chǎn)業(yè)園區(qū)規(guī)劃與建筑設(shè)計(jì)·2020·RESONANCE
21世紀(jì)建筑體系崩潰的反響之一是意識(shí)形態(tài)的興起——這些活躍的反建筑設(shè)計(jì)體系，以各種“建造的”或模型的建筑形式出現(xiàn)。宇宙學(xué)、物理學(xué)、神話學(xué)和科學(xué)領(lǐng)域中的開拓者直接進(jìn)入建筑領(lǐng)域。另一反響是一種新的建筑化：個(gè)人化（甚至是自傳性的）的、復(fù)雜形式的、片段性的、反體系化的。戴帆是這一浪潮的交匯點(diǎn)在當(dāng)今最出色的代言人。
德國多特蒙德“城市之星”商業(yè)與文化綜合體地標(biāo)建筑設(shè)計(jì)·2021·RESONANCE
絕對之驚奇與神圣
在2019年,由戴帆主持設(shè)計(jì)的東方中心(East Center)開始建設(shè)，東方中心(East Center) 位于馬來西亞吉隆坡，這是東南亞地區(qū)第一座大型的全球地標(biāo)性先鋒建筑，東方運(yùn)營中心建筑高100米，建筑建設(shè)投資10.5億美金，區(qū)塊占地面積44.8英畝。瑞士《建筑視野》稱它在“一個(gè)建筑設(shè)計(jì)相對停滯的時(shí)期，給了城市一個(gè)幾近完美的藝術(shù)號(hào)召”。
戴帆從立面的巨大造型掀起并延伸出整組奇特造型與充滿懸念的結(jié)構(gòu)渾然天成，打造出一件獨(dú)一無二的偉大杰作，體現(xiàn)出敏銳、多思、尖刻、重視對各種現(xiàn)象的鮮活體驗(yàn)。思想與感覺能穿梭游蕩在充滿解體意味的空間里，也因其終生都反對任何意義上的思想體系化。
東方中心(East Center)是 ：一座令人震驚的建筑， 顛覆人類建筑史脈絡(luò)的革命性建筑 ；一座神秘吸引的建筑 ，濃厚的人文 、復(fù)雜的脈絡(luò) 、神秘的建筑空間體驗(yàn)；一座令人向往的建筑 ，是奇跡、是一座值得每個(gè)人去探索的神奇圣殿； 一座面對未來的建筑，精彩絕倫的造型、光、材質(zhì)，把世界帶向未知未來 ；一座極具沖擊的建筑，沖擊人的身體、眼睛和思維模式。
戴帆的代表作品有 : Florida Art Museum ? 比沉睡更久遠(yuǎn)的殘骸（A Longer Wreck Than A Sleepy），F(xiàn)A PARIS ? 站在驚奇之巔 （On the Heights of Surprise）|幽靈 : 恐懼與顫栗，建筑解剖，分解抑郁的想法和畸形的靈感遺產(chǎn)
（Phantoms : Fear And Thrill, Architectural Anatomy, The Idea Of Decomposing Depression And The Degenerate Inspirational legacy ）建筑便是釋放人的的秘密，建筑是一個(gè)精神失常的生物。如此“捍衛(wèi)異端”其實(shí)意在對所有“正確建筑”的質(zhì)疑，只有分崩離析的時(shí)代，才有幸向我們裸呈生命的本質(zhì)。
東方中心(East Center)在建筑藝術(shù)方面實(shí)現(xiàn)了世界的唯一，更加充分的發(fā)掘建筑語言的價(jià)值，在這里不單是展示和銷售功能，而且能夠和諧的工作，娛樂、休閑消費(fèi)、交通。作為一個(gè)匯集精品商業(yè)與國際文化的頂級(jí)綜合體建筑，充滿生氣與活力，將創(chuàng)造更和諧的國際化旅游都市氛圍，不僅創(chuàng)造更舒適的環(huán)境，更多的交往機(jī)會(huì)，也將完善城市區(qū)域功能，為吉隆坡的城市形象，為馬來西亞增添光彩。建筑中可盡量多的盡覽周邊美景，建成后將作為一個(gè)跨領(lǐng)域的商業(yè)、文化交流的重要設(shè)施，用最奇妙的建筑語言設(shè)計(jì)一個(gè)具有其自身獨(dú)特氣質(zhì)的建筑作品。在具有極強(qiáng)表現(xiàn)力和雕塑感的外殼內(nèi)注入光和空間。新建筑將在這個(gè)地塊的開發(fā)項(xiàng)目中發(fā)揮極其重要的作用，它將圍繞一個(gè)全新的中央廣場重新定義這一地區(qū)的旅游區(qū)、辦公區(qū)、酒店和商業(yè)中心。
在東方中心(East Center)的建筑設(shè)計(jì)中，他從外部場景的戲劇性結(jié)構(gòu)入手，這部由很多片斷構(gòu)成的建筑里隱含著某種史詩般的故事性。在看似混亂冷酷的表象下，存在著自然生成和精心布置的各種復(fù)合結(jié)構(gòu)特性，作為二十一世紀(jì)建筑與藝術(shù)界極為罕見的偉大特例，它是漩渦、激流、陷阱、岔路、尖刺甚至炸彈空間的熱情創(chuàng)造者，是海盜般的探險(xiǎn)者，是建筑體系的毫無顧忌的戲謔者和破壞者，是隨時(shí)會(huì)在任何庸俗腐朽現(xiàn)象面前突然現(xiàn)身的冷酷的懲罰者，是一個(gè)具有多種面孔的絕對質(zhì)疑者和尖銳的沉思者。
東方中心(East Center)好像有某種指向未來進(jìn)化般不可確定的宇宙性的精神意義。有著奔放、躍動(dòng)、飄灑、流動(dòng)的浪漫主義氣質(zhì)，奇詭、怪誕的造型特質(zhì)和巨大的幻想性、象征性、隱寓性的藝術(shù)觀念，奇幻的結(jié)構(gòu)形制，躍動(dòng)的線條，被建筑的宏偉的空間所震撼！東方中心(East Center)作為打造全球矚目地標(biāo)建筑，建筑的輪廓是一種對人類觀點(diǎn)按比例地劇烈放大或縮小，深層空間和深層時(shí)間上的非人取向，而這一切朦朧都伴隨著一種絕境、一種原始的渺小，對于人類的空間感覺永遠(yuǎn)不可能有充分的表現(xiàn)——一切悲觀主義的殘骸都是諸心緒的欲求之物——緊張，冷漠，蔑視，孤獨(dú)，充滿悲傷悔恨，它們就在構(gòu)造上的對弈中胡亂地交織在一起，一個(gè)胡亂交織性的悲觀主義試圖將自身提高到一種藝術(shù)形式層面。建筑如集束炸彈般被擲出，但是它同樣沒有場景和敘述作為緩沖地帶，思維偶爾的短路也將以令人瞠目結(jié)舌的方式展現(xiàn)在眾目睽睽之下。展示了東方中心(East Center)獨(dú)特美學(xué)的旅游城市演變過程，動(dòng)人心魄的建筑結(jié)構(gòu)與向天際以發(fā)射狀擴(kuò)張的建筑表皮，并成為二十一世紀(jì)新的城市象征。宇宙是巨大的流變或耗費(fèi)性力量的翻攪，或熵，被信息系統(tǒng)暫時(shí)固定或捕獲，這些信息系統(tǒng)把能量轉(zhuǎn)化為不同的行動(dòng)和耗費(fèi)秩序，把物質(zhì)宇宙的能量模型與其非神學(xué)雙生體聯(lián)系在一起，將宇宙力量和人類社會(huì)、內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)與恐懼聯(lián)系起來。建筑的本性——建筑惟一關(guān)注的只有自身，這使得它成為一個(gè)如此豐富奇妙的謎。精神輕狂而放蕩的舞蹈將結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)地扎根于虛空之中。建筑將擺脫其祖先——及自然、天性——當(dāng)清算完其所有的無拘之遺跡，戴帆的建筑則是空間的流動(dòng)陷入僵局的見證，空間在不斷地向外延伸，然后只被其結(jié)構(gòu)和造型方式的復(fù)雜性停止和中斷。表面上，戴帆的建筑設(shè)計(jì)具有令人眼花繚亂的結(jié)構(gòu)和奇特的造型，骨子里隱含著豐富的意義，他的作品超越了人類世界而具有深厚且復(fù)雜的思想元素。戴帆在神的召喚之中。戴帆在其建筑作品上設(shè)計(jì)了許多造型、標(biāo)識(shí)、符號(hào)、徽記以及直接用結(jié)構(gòu)傳達(dá)出某種意念。戴帆的建筑結(jié)構(gòu)精雕細(xì)琢，追求完美，同神話和傳說世界有關(guān)，同巫師、魔術(shù)師，侏儒和惡婆有關(guān)。呈現(xiàn)出美術(shù)、文學(xué)、音樂等綜合藝術(shù)的光采。的一幢幢建筑物就像一座座巨大完整的雕塑，不僅于外貌奪目，而且裝潢出挑，讓你步步驚心。深淵對于戴帆亦如同冠冕，他的建筑總體而言就像是像太陽獻(xiàn)祭，在神圣冷漠的外表下都隱藏著猛烈的激情，他的建筑想攻擊那些不可想象的東西，迫使其開啟大門，然后永不停歇，在任何危險(xiǎn)面前永不退卻地追尋下去。你甚至分不清那到底是神圣還是虛無。
空間是柔軟的、模糊的、靈活的、不確定的
——石上純也
石上純也（Junya Ishigami），日本新銳建筑師，1974年出生于日本神奈川縣，畢業(yè)于東京藝術(shù)大學(xué)，受日本知名建筑師伊東豐雄（Toyo Ito）和妹島和世（Kazuyo Sejima）的影響，這一批新生代建筑師在2000年代集中涌現(xiàn)。石上純也先是在由妹島和世和西澤立共同創(chuàng)立的SANAA建筑事務(wù)所工作四年，之后2004年創(chuàng)立了自己的事務(wù)所junya.ishigami+associates。而后迅速在世界舞臺(tái)展露頭腳。他第一個(gè)獨(dú)立作品神奈川工業(yè)技術(shù)大學(xué)工坊（KAIT Workshop）就獲得了第61屆日本建筑學(xué)會(huì)獎(jiǎng)，也是日本建筑界最高榮譽(yù)。他和結(jié)構(gòu)工程師佐藤淳合作的作品Architecture as Air贏得了威尼斯建筑雙年展金獅獎(jiǎng)。石上純也的建筑設(shè)計(jì)去除了一切不必要的元素，清新、白凈、輕盈，景觀中映射著詩意。作為菊竹清訓(xùn)、伊東豐雄、妹島和世師承關(guān)系下的新一代，石上純也在“建筑消隱”的這個(gè)模式中走到近乎極限。他認(rèn)為他要?jiǎng)?chuàng)造的是界限極其模糊的空間，讓建筑融于環(huán)境，說道：“我喜歡模棱兩可的空間邊界，這些邊界不是由墻壁定義的。”
石上純也的建筑項(xiàng)目往往根植于自然的語境——風(fēng)景、云朵、森林，都是他建筑中常見的主題。新穎的是，在石上的建筑空間里，自然不僅僅是一種隱喻，也不只是作為建筑的背景，他的建筑本身就如同一種原始的、奇特的自然現(xiàn)象。他習(xí)慣于打破內(nèi)部空間和外部環(huán)境之間的界限，或者說，他的設(shè)計(jì)方式即是將這兩者視為一個(gè)整體。
“我想用一種自由的思維去思考建筑。”石上純也說，“我的建筑觀是想去超越‘建筑應(yīng)該成為什么樣’的那種刻板印象，將建筑本身看作是流動(dòng)的、廣闊的和巧妙的。”之后的 8 年時(shí)間里，石上純也繼續(xù)探索并拓寬著這一建筑理念。他的作品變得更加輕盈、自由，甚至與自然世界渾然一體。
和平之家（House of Peace）是坐落在丹麥哥本哈根海灣一座建筑，它既是一個(gè)游客中心，也是一個(gè)象征著“和平”的標(biāo)志。從外觀上看，它的屋頂和墻面都被設(shè)計(jì)成純白色云朵的造型，簡單流暢。外部環(huán)境中的海水被引入室內(nèi)，這樣一來，海平面就自然地成為了建筑的地面。參觀者們可以乘坐圓形的小船，在整個(gè)空間之間徜徉，也可以通過階梯進(jìn)入到海平面以下的活動(dòng)空間。
在這一建筑中，石上純也想要?jiǎng)?chuàng)設(shè)一場關(guān)于感知的旅程。通過和大海、天空最原始的連接，人們可以回到一種存在的純真狀態(tài)，這種內(nèi)心最初的平和狀態(tài)孕育了我們所處的世界的和平。
住宅和餐廳（House and Restaurant）是石上純也在2015年為一位名為山口（Yamaguchi）的業(yè)主建造的多功能空間。業(yè)主本身是一位法式料理的大廚，他希望這一空間能營造出一種置身酒窖的氛圍。石上的做法是利用了建筑所在地的土地——在土地上挖洞，然后填上水泥。土地于是成為了天然的模具。最后形成的室內(nèi)環(huán)境帶有在土壤層中凝固而成的混凝土的質(zhì)感。等安裝上玻璃、配置完家具后，這個(gè)空間就成型了。它很簡單，也很大膽。
托馬斯?赫斯維克(Thomas Heatherwick)1971年生于倫敦，曾就讀于曼徹斯特城市大學(xué)與倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院，于1994年成立了自己的工作室。現(xiàn)任英國皇家建筑師協(xié)會(huì)榮譽(yù)會(huì)員、皇家藝術(shù)學(xué)院高級(jí)會(huì)員，擁有謝菲爾德哈勒姆大學(xué)、曼徹斯特城市大學(xué)、布萊頓大學(xué)與鄧迪大學(xué)授予的博士學(xué)位，于2004年獲得“皇家工業(yè)設(shè)計(jì)”勛章。2006年11月8日，托馬斯獲得堪比電影界“奧斯卡獎(jiǎng)”的建筑大獎(jiǎng)——“菲利普王子獎(jiǎng)”，他謙遜地表示，他真的沒有想到會(huì)獲獎(jiǎng)，別人在他們的生命歷程中有大量的貢獻(xiàn)，而他實(shí)際上才開始。
設(shè)計(jì)領(lǐng)域一直很廣泛，從建筑、室內(nèi)、雕塑到家具、公共領(lǐng)域.......幾乎涉及到設(shè)計(jì)生活的各方各面。這種跨界的開放式，也是托馬斯最享受的一種設(shè)計(jì)狀態(tài)。在其幾乎所有的作品中，赫斯維克都凸顯了他一種解決問題的巧妙。為此，他曾表示最喜歡的就是是嘗試創(chuàng)造還不存在的東西，這也讓他的設(shè)計(jì)充滿了很多令人驚喜之處。一方面，赫斯維克的思路總是不受常規(guī)所限;另一方面，他又是謹(jǐn)慎務(wù)實(shí)的行動(dòng)者，重視調(diào)研和可操作性。赫斯維克的工作室里不僅有建筑師、設(shè)計(jì)師，也有倫敦英國十字區(qū)的技術(shù)工人，工作室也更像是一個(gè)“實(shí)驗(yàn)室”。正因?yàn)橛羞@樣的技術(shù)支持，他和他團(tuán)隊(duì)的奇思妙想才能變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。
托馬斯·赫斯維克：我不希望自己設(shè)計(jì)的東西是全新的，而是和當(dāng)?shù)丶扔械慕ㄖ泄残裕挥欣系臇|西才是有靈魂的。以前建一棟樓所用的磚瓦都比較小，現(xiàn)在一塊面板就有三層樓那么高。材料越來越復(fù)雜，人性的成分反而越來越少。
對任何一個(gè)地方來說，真正有精神的建筑都來自古代悠久文化，因?yàn)樗鼈兌际侨斯ひ淮u一瓦蓋起來的。現(xiàn)在的很多建筑根本不需要依賴手工，材料、建筑方式都是機(jī)器式的。我覺得從傳統(tǒng)里面去發(fā)掘，才是對建筑的尊重，也是對使用者的尊重。生平
藤本壯介是日本新生代最有才華的建筑師之一。他常用“原始”形容他的作品，把建筑實(shí)踐看成是探索世界和人道的一種方式。他于1971年出生于北海道，1994年畢業(yè)于東京大學(xué)建筑系，2000年創(chuàng)建了藤本壯介建筑師事務(wù)所，2009年，東京大學(xué)特任他為準(zhǔn)教授。同時(shí)，他還擔(dān)任京都大學(xué)、東京理科大學(xué)、昭和女子大學(xué)的客座講師。無論是房屋、臨時(shí)裝置還是醫(yī)療和文化設(shè)施，其先鋒設(shè)計(jì)總能獲得來自世界各地的掌聲。
藤本壯介建筑師事務(wù)所由15位建筑師、設(shè)計(jì)師、工藝師和研究員組成。自創(chuàng)立以來獲獎(jiǎng)無數(shù)，包括連續(xù)3年奪得Architecture Review Award，包括《建筑評(píng)論》大獎(jiǎng)，2008日本建筑家協(xié)會(huì)大獎(jiǎng)，2008巴塞羅那世界建筑節(jié)一等獎(jiǎng)，2009年《Wallpaper》獎(jiǎng)等。藤本的設(shè)計(jì)理念是原始的未來建筑，這一理念探索一種原始的狀態(tài)，與人類早期穴居的生活習(xí)性有關(guān)，而建筑則要在表現(xiàn)這一原始生活方式的同時(shí)，創(chuàng)造出一些屬于將來的新東西。他認(rèn)為原始建筑代表了人們對建筑的基本需求，我們需要懂人的角度來進(jìn)行對過去和未來進(jìn)行自省，建設(shè)未來的時(shí)候需要考慮過去，這樣才能創(chuàng)作與眾不同的建筑。人類最早的居所是巢居(nest)和穴居(cave)，藤本認(rèn)為巢居對于人們的居住來說具有很強(qiáng)的便利性，而穴居則具有自己的特點(diǎn)，而他的很多作品都能夠體現(xiàn)巢居和穴居的影子。
藤本壯介在自己的設(shè)計(jì)研究中，強(qiáng)調(diào)空間的豐富多樣，他模糊了地面、屋頂、樓梯和家俱的界限，并根據(jù)這一理念設(shè)計(jì)出了“終極木屋”項(xiàng)目。這個(gè)建筑由原木搭建而成，不同的層次能夠作為不同的空間和家具使用。藤本另一個(gè)關(guān)注的點(diǎn)是室內(nèi)與室外、城市與建筑之間的關(guān)系。他在houseN中，采用了多層的環(huán)作為設(shè)計(jì)的主要概念，從而將“內(nèi)與外”嚴(yán)格對立的界限模糊，創(chuàng)造出層層遞進(jìn)、層層深入的特殊的關(guān)系。建筑設(shè)計(jì)中，他也加入了自己的城市理解。
