一、戴帆
一句真能觸及靈魂的話語，總是同“刺傷”有關(guān)，甚至可以說，正是“傷口”披露了存在的血污和掙扎。戴帆的文字，如炸藥，如刺刀，熱量極高，濃烈的快感與深刻的眩暈并存，保持了哲思瘋狂般的強度和先知般的洞見。戴帆的分析，冷靜，深透，剔除了一切溫情和虛飾，直接讓思索和見解裸呈出來，令人深思。只有對人類懷有最熱切期待的人，才會如此熾熱地思索民族、國家的歷史和個體生命在技術(shù)壓迫下的困境。
戴帆格言:
1.為了統(tǒng)治，人用意識形態(tài)蒙住了雙眼。
2.對自己撒謊的人，就像不對自己撒謊的社會一樣，很快腐爛而死。
3.政治暴力留下的尸體少于腐爛的靈魂。
4.老人的愚蠢自以為是智慧；成年人的愚蠢自以為是經(jīng)驗。
5.愚蠢的想法是不朽的。每一代人都會重新發(fā)明它們。
6..想象是宇宙中唯一可以生存的地方。
7..樂觀從來不是對進步的信心，而是對奇跡的希望。
8..個人宣稱自己是某個團體或其他團體的成員，目的是以它的名義要求他羞于以自己的名義要求的東西。
9.現(xiàn)代人寧愿把人技術(shù)化，而不是把技術(shù)人性化。
10. 現(xiàn)代機器每天變得越來越復(fù)雜，現(xiàn)代人每天都變得越來越元素化。
二、白南準(zhǔn)
白南準(zhǔn)(??? NamJune Paik 1932-2006)國際著名影像藝術(shù)家，世界級大師， Video藝術(shù)之父、現(xiàn)代藝術(shù)大師，激浪派大師，多媒體藝術(shù)家。白南準(zhǔn)的藝術(shù)創(chuàng)作反映了他對廣播電視到視頻的轉(zhuǎn)變到更進一步重新配置為一種新的雕塑和裝置藝術(shù)的形式。他的成就的確是具有創(chuàng)造性的先例，因此也被人們稱為“數(shù)字藝術(shù)之父”，為21世紀(jì)的藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響。他創(chuàng)造了許多由電視機組成的機器人，以及“電子高速公路”這一術(shù)語，在那個時代，他想象一個通過無線電波和電視廣播頻道連接的世界-預(yù)測了互聯(lián)網(wǎng)時代。同時也預(yù)測了他所看到的未來，即技術(shù)獎允許權(quán)威范圍內(nèi)人與人之間無邊界的聯(lián)系。這一用于從第一次提到到最終成為互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)中的概念，在今天依然被廣泛的使用。在他早期的作品中，不難看到白南準(zhǔn)對“共同視頻”的渴望，這種渴望不僅可以免費的傳播藝術(shù)作品，還可以在國際范圍內(nèi)使教育得到免費的傳播，促進更多的對話與合作。但是隨著今天的社交媒體以及社交視頻網(wǎng)站的出現(xiàn)，他的想法已經(jīng)被實現(xiàn)。
“我們的生活是一半自然，一半技術(shù)。好的方面是你不能否認(rèn)科技是進步的，我們需要它來工作。不好的影響是，如果你只關(guān)注科技，就會爆發(fā)戰(zhàn)爭。所以我們必須擁有強大的人文元素，保持謙虛和自然的生活態(tài)度。”—— 白南準(zhǔn)
三、愛德華·蒙克
愛德華·蒙克（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表現(xiàn)主義畫家、版畫復(fù)制匠，現(xiàn)代表現(xiàn)主義繪畫的先驅(qū)。
愛德華·蒙克繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調(diào)。他對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法對20世紀(jì)初德國表現(xiàn)主義的成長起了主要的影響，其主要作品有《吶喊》《生命之舞》《卡爾約翰街的夜晚》。1944年1月23日，愛德華·蒙克于艾可利逝世。在當(dāng)時哲學(xué)和美學(xué)思潮影響下，他努力發(fā)掘人類心靈中的各種狀況，表現(xiàn)疾病、死亡、絕望、情愛等主題。因此，他的創(chuàng)作有“心靈的現(xiàn)實主義”的稱號。由于受到保守勢力的攻擊，很快被封閉，但對德國青年畫家以很大的刺激，推動了表現(xiàn)主義運動的產(chǎn)生。
四、埃德加·德加
埃德加·德加（1834-1917）是一位重要的印象派畫家。同時，他在路易斯·拉莫特的工作室學(xué)習(xí)繪畫，路易斯·拉莫特是讓奧古斯特·多米尼克·安吉爾（1780-1867）的驕傲學(xué)生。1859年前，德加經(jīng)常畫肖像畫，比如他的家人、朋友和歷史人物。19世紀(jì)60年代，德加結(jié)識了愛德華·馬奈（1832-1883），并成為蓋爾布里咖啡館的常客。1869年，德加畫了大量的調(diào)色劑練習(xí)，主要是沐浴海灘。在19世紀(jì)70年代初，芭蕾舞演員是德加最喜歡的主題。德加主張摒棄古希臘的美的理想，取而代之的是簡單而真誠地表達你所看到的東西。盡管德加從1874年到1886年反對印象派，但他積極參加了所有以前的印象派展覽，除了1882年的一次展覽。1893年，德加覺得自己有失明的危險，于是開始急切而狂熱地畫畫。此時，德加對人非常嚴(yán)厲苛刻，他的氣質(zhì)變得非常奇怪。所有的人物，在德加的心目中，主要是喚起一種尊重的感覺，就像整幅油畫因其出色的素描而受到尊重一樣。這種尊重的感覺是如此強烈，以至于沒有留下任何藝術(shù)吸引力的空間。
