一、戴帆

新藝術(shù)的震撼、挑戰(zhàn)一切! 爭奪對人類思想的控制權(quán)！ 戴帆（DAI FAN）創(chuàng)立冰凍太陽藝術(shù)博物館（FSAM ）全新的思想、全新的語言、全新的方法、全新的形式!藝術(shù)是個體對世界發(fā)動的一場戰(zhàn)爭！ 戴帆（DAI FAN）從未停止把宏大的外在于人類世界的圖景看做是毫無約束的世界規(guī)律，戴帆的建筑表明了神明的、不可思考的崇高的外星生命的隱現(xiàn)，并且，為了迎接新的建筑世紀(jì)的到來，把人類外界的經(jīng)驗引入到人類的思想，這種經(jīng)驗不會再被完全隱藏起來，因為它還無法穿透我們?nèi)祟愇幕暮穸龋伙h浮于、異質(zhì)于外在于我們的內(nèi)在性，任何時刻這一要求都正在被極其專制地范式化，從而內(nèi)化世界，消除異化，超越異化的虛假時刻，使自然人性化，使人自然化，進而在人間重獲在天國業(yè)已被消耗的財富。

二、米開朗基羅

二、1972年5月21日，一個年輕人沖進梵蒂岡圣彼得大教堂，一邊高喊“我是耶穌基督，我復(fù)活了”，一邊用錘子對著《哀悼基督》15連擊，打掉了圣母的手臂，也讓圣母破了相。事后得知，行兇者曾是一位優(yōu)秀的雕塑系學(xué)生，但自從看見了《哀悼基督》，就自卑到崩潰了……他有理由自卑。1498年，紅衣主教圣丹尼斯邀請米開朗基羅制作這座雕塑。時年23歲的米開朗基羅接到一份合同，合同里的用詞如此狂傲：“（乙方必須提供）一尊全羅馬最美的雕塑，并達到徹底碾壓其他所有在世同行的水準(zhǔn)。”米開朗基羅居然摁下了手印。《哀悼基督》的成功，讓26歲的米開朗基羅名震江湖，于是有了至今讓人津津樂道的1504年雙雄會——佛羅倫薩市政廳，達·芬奇應(yīng)約畫《安吉里之戰(zhàn)》，同一面墻上，米開朗基羅應(yīng)約畫《卡辛那之戰(zhàn)》。

三、彼得·保羅·魯本斯

佛蘭德斯巴洛克畫派代表人物，彼得·保羅·魯本斯(Peter Paul Rubens)，你一定聽說過吧！他不僅創(chuàng)作了大量肖像畫、歷史畫、風(fēng)景畫等，還有一些祭壇畫，而這些畫作中，最讓人印象深刻的是反宗教改革的內(nèi)容。魯本斯的祭壇畫常常描繪圣經(jīng)中的場景，而且表現(xiàn)出來的人物非常肉感豐滿，色彩鮮艷明亮，極具視覺沖擊力。他的肖像畫也非常出色，畫面中的人物生動傳神，讓人仿佛能夠窺見其內(nèi)心世界。在魯本斯的作品中，最讓人感嘆的是他的構(gòu)圖和色彩運用，充滿了巴洛克風(fēng)格的濃郁氣息，讓人不由得為之傾倒。同時，他的作品也常常表現(xiàn)出反宗教改革的態(tài)度，尤其是在祭壇畫中，更是直白地表達了對當(dāng)時教會的不滿。

四、班克西

在充滿活力的街頭藝術(shù)世界里，很少有名字能像班克西那樣引起共鳴。班克西是一個身份仍然神秘莫測的光譜人物，他是一個名聲和匿名的悖論，一個革命者，他的作品改變了公共空間，挑戰(zhàn)了社會規(guī)范。他的藝術(shù)經(jīng)常夾雜著強有力的政治評論和尖銳的諷刺，在世界各地的城市景觀上留下了不可磨滅的印記。然而，噴霧罐后面的人仍然難以捉摸，他的身份是一個秘密，受到嚴(yán)密保護，給他的作品增添了一種不可抗拒的陰謀氣氛。 這種悖論使班克西不僅成為一名街頭藝術(shù)家，而且成為一種現(xiàn)象。他的作品抓住了時代精神，反映了我們時代的動蕩、異議和希望。他的畫作——無論是在倫敦的墻上、西岸屏障的殘余物上，還是卡特里娜颶風(fēng)的廢墟上——都有一種向權(quán)力說真話的方式，在全球數(shù)百萬人中引起了共鳴。 三十多年來，班克西一直在突破界限，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，重新定義公共藝術(shù)的概念。通過他的創(chuàng)作，他將地下的顛覆性精神帶到了表面，使我們無法忽視我們世界的社會和政治不公正。他的作品不僅僅是煽動性的圖像；它們是對行動的呼吁，是對變革的要求。